Čim su olovka ili četka u rukama, umjetnik se budi unutra. Kreativnost otvara pristup intuitivnoj mašti, domišljatosti koja nije dostupna u tehnološkoj kulturi.
Crtanje – vrsta psihološke pomoći
Mnogi kreativnost tretiraju kao ugodnu aktivnost bez razmišljanja o prednostima mentalnog zdravlja. Stručnjaci iz amaina tvrde da izražavanje osjećaja kroz slike na papiru i bojama utječe na psihu. Art terapija smatra se učinkovitom metodom liječenja neuroza, depresije, anksiozno-fobičnih poremećaja.Crtanje olovkama, gvašem, voštanim bojicama:
pozitivno utječe na rad mozga;
razvija vizualno-prostorne vještine i vizualno pamćenje;
uspostavlja kontakt s unutarnjim djetetom;
izražava iskustva;
otkriva sposobnosti.
Kreativnost je posebno važna za autističnu djecu. Likovna umjetnost radnje s izgovaranjem epizoda povezuje slike sa stvarnim događajima. Dodavanje detalja stvara razumljive slike, potiče želju za razvojem priče na papiru. Za djecu s ASD-om obavlja funkciju igranja uloga. Glavna stvar je da slika treba biti realna, pouzdano odražavati pojave/ osjećaje/ dojmove.
Faze razvoja dječjeg crteža
Djeci je zanimljivo vidjeti kakav trag ostavljaju olovke, kako stvoriti poznate predmete pokretima ruku. Kasnije se škrabotine pretvaraju u kuće, tate i mame, emocionalne zaplete. Ova vrsta neverbalne komunikacije sa svijetom sadrži više informacija nego riječi.
U 2-3, 5 godina započinje razdoblje “škrabanja”.Prva grafika pojavljuje se spontano. Beba s iznenađenjem razmatra kaotične linije, točkice, kvačice. Postupno se naručuju i postaju ritmični. U predobjektivnoj fazi grafika postaje predmetna.
Bliže tri godine slike postaju složenije.Klinac na papiru odražava dojmove o percepciji svijeta. Tijelo je pričvršćeno na glavu. Donji udovi već mogu rasti ne samo iz glave, već i iz donjeg dijela tijela.
U dobi od 4-5 godina dijete može planiratii uhvatiti ideje, ispričati priče u slikama.
U 6-7 započinje razdoblje shematskih slika iz sjećanja.Reproducira sve što vidi. Prikazujući lice u profilu, crta drugo oko.
U 8-9 pokušava uhvatiti pokret, lice u punom licu. U ovoj dobi razvoj crteža završava. Kasnije se poboljšavaju detalji i tehnika.
Izoterapija
Likovna umjetnost koristi se za psihološku korekciju djece i roditelja. Art terapija popularna je u socijalnoj i medicinskoj psihologiji, psihijatriji. Lekcije se izvode u skupinama i pojedinačno. Kroz slike psihoterapeut dobiva potrebne informacije o iskustvima, što pomaže u rješavanju unutarnjeg stanja. Kako bi se izrazili, pacijentima se nude različite umjetničke tehnike za prijenos slika na papir i dalje.
Marania
Ime je izvedeno od riječi mrljati (prljati). Djeca s oduševljenjem reproduciraju apstraktne slike na papiru. Ponekad izgledaju poput kaotičnih poteza i mrlja u boji, ali ovaj oblik omogućuje vam izražavanje nezadovoljstva i bijesa. Metoda se koristi za smanjenje agresivnosti i hiperreaktivnosti. Grisaille je alternativna tehnika, samo se elementi izvode kredom, ugljenom, grafitnom olovkom u jednoj boji.
Monotipija
U per. mopo — “jedan” i “otisak prsta”. To je grafička tehnika s glatkim obrisima. Na staklu, plastičnoj i drugoj ravnoj površini napravite crtež gvaš bojom. Zatim se nanosi papir, pritisne i dobije se zrcalni otisak. Prikladnije za djecu s emocionalnom ukočenošću i nestabilnim ponašanjem.
Grattage
Ime je izvedeno iz Fr. “internet” — ogrepsti. Djeca rado grebu kunaove slika čačkalicama ili perjem. Tehnika se naziva i depilacija voskom zbog površine preslice. Potreban joj je gusti list, svijeća, crna tinta/ gvaš. Prvo se papir trlja svijećom, a zatim prekriva gustom bojom. Nakon sušenja nastavite s konturnim grebanjem. Ova vrsta obilježava razvoj polaroidne fotografije. Grattage polira grafičke vještine, razvija maštu i sposobnost samoizražavanja.
Ebru
Boje se mogu slikati ne samo na papiru, već i u vodi uz dodatak zgušnjivača za viskoznost. Dodirom četke na površinu ili prskanjem boje napravite mrlju u boji, pomiješajte je tankim štapićem i stvorite pozadinu. Pigmenti u boji kapaju odozgo i prikazuju figure, ljude, prirodu.
Crtanje pijeskom
Umjetnička tehnika nije klasificirana kao tradicionalno slikarstvo.Djeca rade uranjanjem ruku u pijesak, izlijevanjem, raspršivanjem,” tapkanjem ” prstima/ štapićima kako bi popravili uzorke. Metoda:
razvija fine motoričke sposobnosti / senzorne sposobnosti;
kreativno razmišljanje i vizualizacija;
simetrija i asimetrija;
prostorna orijentacija;
pruža informacije o svijetu oko sebe.
Umjetnost na staklu
Djeca su fascinirana procesom: boja se lako razmazuje prstima i četkom. Uvijek možete ispraviti nedostatke i završiti slikanje – na prozirnoj površini dugo se ne suši. Metoda je poželjna za uklanjanje anksioznosti, socijalnih strahova.
Slikanje rasutih materijala
Suho lišće, mljeveno u prah, obojena sol zamjenjuje boju. Na podlogu se nanosi PVA ljepilo i male čestice se izlijevaju duž linija. Tehnika je idealna za djecu s motoričkom nespretnošću, ukočenošću pokreta. Za odraslu djecu i odrasle pogodno je crtanje tekućim akrilom ili alkoholnom tintom na sintetičkom papiru, keramici, plastici.
Za razvoj senzorne sfere, ustrajnost u povećanju samopoštovanja, koheziju tima, mladi umjetnik nudi grupnu plastelinografiju stvaranjem volumetrijskih slika. Predškolci sjede u krugu i naizmjence crtaju plastelinom: prvo dijete je glava; drugi uši itd.d.
Crtanje desnog mozga
Junak u malom princu odustao je od” karijere umjetnika ” jer su odrasli zamijenili boa koji je progutao slona za šešir. To pokazuje da nedovoljno znanje i iskustvo ograničavaju dječje iracionalno razmišljanje, ne dopuštaju reprodukciju dovršenih slika. Ako djetetu ponudite da nacrta kuću, lijeva hemisfera će “vidjeti” kvadrat (zidove), trokutasti krov s cilindrom-cijevi. Rezultat je dosadan” kućni komplet ” za izgradnju. Ako uključite pravu kreativnu hemisferu, ukrašavanje predmeta obojenim elementima oživjet će crtež.
Tehnologiju desnog mozga osmislila je Betti Edvards krajem 70 – ih, iznoseći koncept u “umjetniku u vama”. Knjiga pod autorstvom doktora znanosti i učitelja umjetnosti postala je svjetski bestseler. Temelji se na istraživanju neuropsihologa Rogera Spurrija. Prema njegovoj teoriji, lijeva hemisfera je “izoštrena” za analitiku i verbaliku. Desnica razmišlja u slikama i odgovorna je za dojmove, percepciju, usporedbu, estetiku. Većina informacija prolazi kroz filtar lijeve hemisfere u obliku simbola, oblika i znakova. Pogrešno misle da nisu rođeni za kreativnost. Ako se možete prebaciti na desnu hemisferu i razmišljati u slikama, možete biti umjetnik u duši i u stvarnosti.
Koja je korist od metode?
Crtanje desnog mozga koristan je hobi za djecu i neophodan za:
razvoj kognitivnih funkcija, prostorno razmišljanje, mašta;
uklanjanje mentalnih barijera;
sposobnost gledanja na stvari iz drugog kuta;
uspostavljanje dijaloga s unutarnjim “ja”;
opuštanje uma.
Učinkovitost se temelji na tehnikama. Djeci se nudi da promatraju boje u prirodi, vizualiziraju slike zatvorenih očiju, reproduciraju apstrakcije u 15 minuta. Čudesno razvija mozak crtanje” naopako ” obrnutih ekspozicija. Za treniranje finih motoričkih sposobnosti pomoću tražila-prozirne matrice, stvorene vlastitim rukama, djeca ocrtavaju obrise predmeta na papiru.
Crtanje za odrasle
Likovna kreativnost je vještina koja se može naučiti kao biciklizam. Kad nije bilo digitalnih fotoaparata i fotoaparata, ljudi su iz života crtali pastelnim, akvarelnim olovkama s ugljenom. Što se događa ako rjeđe pritisnete gumb kamere i napravite skice? Svaki put kada se gleda, mozak gradi asocijativni niz koji uzbuđuje sjećanje. Pomažu u osjećaju zaboravljenih emocija i usklađuju stanje.
Ljudima s normalnom koordinacijom ruku i očiju to nije tako teško učiniti. Svi su pohađali satove ISO-a, crtali stanice, prašnike / tučke na satu botanike, slikali konturne karte kako bi zapamtili zemlje. To sugerira da vještina postoji i da je treba razviti. Ali većina odustane u dobi od 10 godina, a zatim se žale da u životu nema dovoljno kreativnosti. Rijetko tko u naletu inspiracije kupuje boje i upisuje se na majstorske tečajeve. Ostali su sigurni da im to nije dano po prirodi i odbijaju priliku za stvaranje. Ova je tvrdnja kontroverzna.
2011. impresionist Lovis Corinta paralizirao je desnu stranu nakon moždanog udara i zaboravio kako slikati. Psiholozi su objasnili da sposobnost ovisi o aktivnosti određenih dijelova mozga.Godinu dana ranije znanstveniciodlučili smo saznati, zašto su neka djeca umjetnici iz prirode, druga kreativnost malo privlači. Pokazalo se da potonji pogrešno koreliraju veličinu, oblik, boje, što sprječava detaljno kopiranje predmeta. To je dovelo do zaključaka da svi mogu crtati, ali neki imaju manje sposobnosti.
Zaključci su potvrdili istraživači Brooklin Collegea.Oni računaju, da rođeni umjetnici imaju razvijenu senzornu funkciju i drugačije vide predmete u prostoru. Mnogo toga još ovisi o memoriji. Neki se ne mogu vizualno sjetiti kuta između linija. Međutim, ona, poput vazomotorne koordinacije, brzo trenira.
Ako razvijete kognitivne i umjetničke vještine, “Koristite” obje hemisfere, nije teško postići pristojan uspjeh u istraživačkom crtanju. Olovkom i četkom možete napraviti puno otkrića! Kome bi palo na pamet samo pratiti optičke učinke svjetlosti, brojati latice cvijeća? To je s detaljnim crtanjem, uranjanjem u proces, umjetnik promatra prirodu i pojave radi realizma radnje i detaljno vidi svijet.
Bojanke za odrasle
Za one koji gravitiraju likovnoj umjetnosti masovno objavljuju Antistresne zbirke. Kupuju ih oni koji žele pospremiti misli i meditirati. Za razliku od dječjih slika, one sadrže ukrašene ukrase i apstrakcije, cvjetne pločice s puno sitnih detalja i adaptacije za jin-jang. Pametno tkanje poznato je kao “turski krastavci”, “Allahove suze”, boteh. Doodles su prikladni za rješavanje teških problema. Kada radite monotono, aktivnost električnih valova u lijevoj hemisferi opada, mozak se opušta – i dolazi do uvida.
Mandale i zendale
To nisu jednostavni simboli budizma, već alati samospoznaje, vrsta meditacije. Kroz oblike i boje akumuliraju energiju, pomažu u popravljanju pozitivnog stanja. Samo s njima trebate znati raditi. Slika je mentalno uronjena i oslikana detaljima bilo kojim redoslijedom. Mandale ne podnose završne slike i smatraju se cjelovitim, iako nisu uvijek u potpunosti ispunjene bojom.
Slike se zatim koriste za punjenje energije. Mentalni stav mijenja unutarnje stanje. Učinak se ne objašnjava metafizikom, već terapijom bojama. Psihoanalitičar Carl Gustav Jung smatrao ga je arhetipom, protumačio ga kao vidljivu psihičku projekciju, izraz sebstva.
Postoje ritualne i osobne mandale. Zendali pripadaju prvoj vrsti. Zentangle principi uključuju bojanje okruglih pločica promjera 11,5 cm. Simboli čine osnovu vizualnog mišljenja i daju umu trag. U trenutku kreativnosti umjetnici se uspoređuju s stvaraocem.I to nije patos. Dok su u mentalnoj ekstazi, oni stvaraju svijet koji razumiju i osjećaju. Uvijek se želite vratiti u takvo stanje.
